Đến với "Biophilia", hít thở tinh khí trong lành của rừng sâu, lắng nghe tiếng sóng vỗ rì rào, ngắm nhìn vũ trụ lấp lánh qua lăng kính nghệ thuật và tìm lại mối liên kết thiêng liêng giữa con người và Đất Mẹ Tự Nhiên. Chuyến du hành xuyên qua "Biophilia" sẽ là một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo, khơi nguồn cảm hứng và đánh thức khát khao sống hòa hợp với thiên nhiên trong mỗi chúng ta.
Biophilia: Tái hiện thiên nhiên tại Bảo tàng Nghệ thuật Denver (DAM)
Mùa hè năm 2024, Bảo tàng Nghệ thuật Denver (DAM) sẽ khai mở một cuộc triển lãm đa giác quan mang tên "Biophilia: Nature Reimagined" (Vẻ đẹp diệu kỳ của vạn vật: Tái hiện thiên nhiên). Sự kiện quy tụ hơn 70 tác phẩm đầy trí tưởng tượng đến từ các nhà thiết kế và nghệ sĩ quốc tế như Iris van Herpen, Studio Gang, teamLab, Joris Laarman và DRIFT. Triển lãm sẽ là một không gian rực rỡ sắc màu với các mô hình kiến trúc, nhiếp ảnh, thời trang, tác phẩm nghệ thuật số và những không gian nghệ thuật đắm chìm khác, tất cả đều tôn vinh sức mạnh biến đổi của thiên nhiên.
"Biophilia" được đại chúng hóa bởi nhà sinh vật học và tác giả người Hoa Kỳ Edward O. Wilson, mô tả lý thuyết về cách con người đã tiến hóa để gắn bó mật thiết với thiên nhiên. Giả thuyết của Wilson gợi lên những suy ngẫm sâu sắc và đặt ra những câu hỏi liên quan đến cuộc sống trong thế giới kỹ thuật số và đô thị hóa tột độ của chúng ta.
Lấy cảm hứng từ lý thuyết ấy, Darrin Alfred - Giám tuyển Kiến trúc và Thiết kế tại DAM hình dung triển lãm như một "không gian để nâng cao cảm giác, quan sát thế giới xung quanh một cách tinh tế hơn và đắm mình trong những khoảnh khắc tĩnh lặng, thanh tẩy, cho phép chúng ta hít thở giữa những phức tạp của cuộc sống đương đại".
Tâm tình diệu kỳ: Nhà giám tuyển Darrin Alfred luận về mối liên kết thiêng liêng giữa con người và thiên nhiên
Triển lãm "Biophilia" tại Bảo tàng Nghệ thuật Denver (DAM) chính là bức tranh đa sắc vẽ nên mối quan hệ mật thiết giữa con người và muôn hình vạn trạng của tự nhiên. Để phác họa trọn vẹn bức tranh ấy, triển lãm được kiến tạo nên qua ba chủ đề chính, mỗi chủ đề lại soi chiếu đến một khía cạnh của tự nhiên tác động sâu sắc đến hạnh phúc của chúng ta: Hình thái và Mẫu hình Tương đồng của Tự nhiên (Natural Analogs); Quá trình và Hiện tượng của Hệ thống Tự nhiên (Natural Systems); và Tình yêu dành cho nơi sinh ra (Topophilia): Con người và Địa điểm.
"Bằng cách khám phá những tác phẩm đương đại thông qua lăng kính của ba chủ đề này, chúng tôi mong muốn du khách sẽ cảm nhận được niềm hân hoan trước muôn vàn cách thức thiết kế lấy cảm hứng từ tự nhiên, thấu hiểu vai trò của tự nhiên trong việc bồi bổ tinh thần và tâm hồn và chiêm nghiệm mối quan hệ riêng tư của họ với thế giới tự nhiên, cũng như nhu cầu thiết yếu của con người trong việc kết nối với thiên nhiên", Darrin Alfred chia sẻ. Anh tiếp tục phác thảo hàng loạt phương pháp diễn giải được triển khai xuyên suốt triển lãm, chẳng hạn như trình bày các góc nhìn đa dạng và nền tảng khoa học vững chắc.
Từ hình thái họa tiết đến nơi chốn con người - Một khúc ca diệu kỳ về bản chất tự nhiên
Chương đầu - Natural Analogs dẫn lối ta bước vào cuộc đối thoại giữa những quy luật đơn giản của toán học và vẻ đẹp đa dạng của thế giới sinh học ở các mức độ trừu tượng khác nhau. Những hình nón, kim tự tháp, xoáy ốc, sóng vỗ, tất cả đều tìm thấy những biểu hiện mới mẻ trong vũ trụ số. Studio Nervous System, bằng tài năng kết hợp sự say mê tiên khởi của con người với hoa văn và phép màu của công nghệ tính toán, đã mang đến Biophilia chiếc đèn treo Floraform Chandelier huyền ảo, lấy cảm hứng từ những lớp cánh bung nở của hoa.
"Floraform khám phá sự phát triển bề mặt thông qua sự tăng trưởng khác biệt, lấy cảm hứng từ cơ sinh học của lá mọc và hoa nở. Hyphae là một hệ thống nhánh lặp dựa trên cách hình thành gân lá. Chiếc đèn lớn, lơ lửng đầy không khí, hắt bóng xuống như một khu rừng rậm rạp, bao bọc người xem trong môi trường nhập vai của những hình thái thực vật được sinh ra bằng thuật toán", giám tuyển chia sẻ.
Tiếp theo là Natural Systems - nơi ta đắm mình trong những nhịp thở, dao động của vạn vật. Những tác phẩm đa giác quan đánh thức con người nguyên thủy trong ta, cho ta cảm nhận sâu sắc về bản chất của sự sống và niềm hân hoan trước vẻ đẹp diệu kỳ khi hòa mình vào thế giới ấy. Là minh chứng cho chương này, Meadow - tác phẩm kinetic installation của hai nghệ sĩ Lonneke Gordijn và Ralph Nauta - với những bông hoa cơ khí đầy màu sắc treo lơ lửng, liên tục hé mở và khép lại trong một vũ điệu biến hóa không ngừng.
Người giám tuyển nhấn mạnh, tác phẩm này gợi nhắc đến hiện tượng nyctinasty, một chuyển động nhẹ nhàng, luôn thay đổi, mang lại cảm giác an toàn và bình yên, tựa như sóng vỗ bờ hay làn gió mơn man trên đồng cỏ, nhẹ nhàng thu hút sự chú ý. Bản chất luôn vận động ấy cho phép tâm trí thư giãn và hồi phục trong khi ngắm nhìn vũ điệu mê hoặc của những ngọn đèn.
Bức tranh trọn vẹn với Topophilia - nơi ta chiêm nghiệm mối liên kết thiêng liêng giữa con người và môi trường vật chất. Những tác phẩm trong chương này phản ánh cảnh quan hay hệ sinh thái bản địa, chuyển tải rõ nét cảm xúc về văn hóa hay quê hương. Desert Paper series - sự hợp tác giữa Terrol Dew Johnson, một nghệ nhân dệt giỏ Tohono O'odham và studio thiết kế Aranda\Lasch - tôn vinh lịch sử phong phú về vật liệu của sa mạc Sonoran và mối quan hệ mật thiết giữa vùng đất, tài nguyên của nó và các cộng đồng bản địa nơi đây.
Khi được hỏi về ảnh hưởng của triển lãm đến xu hướng và diễn ngôn trong tương lai về mối quan hệ giữa thiên nhiên và sự đổi mới của con người, nhà giám tuyển tuyên bố: "Thông qua triển lãm này, mong muốn của tôi là nhiều người sẽ trở nên ý thức hơn về giá trị và hành động của họ và được truyền cảm hứng để hành động, không chỉ cho bản thân mà còn cho các thế hệ tương lai. Đây không phải là một thành tích nhỏ. Hạnh phúc, bản sắc và sự tồn vong của hành tinh có thể phụ thuộc vào điều đó".
 |
 |
 |
 |
Vũ điệu diệu kỳ của vạn vật: Biophilia tỏa sáng tại Bảo tàng Nghệ thuật Denver
Triển lãm "Biophilia" tại Bảo tàng Nghệ thuật Denver (DAM) sẽ là bức tranh đầy màu sắc rực rỡ, nơi hội tụ những tài năng bậc thầy như Andreea Avram Rusu, Fernando và Humberto Campana, Nacho Carbonell, DRIFT, gt2P (great things to People), Simon Heijdens, J. MAYER H., Alexandra Kehayoglou, Joris Laarman, Mathieu Lehanneur, MAD Architects, Elena Manferdini, Nervous System, PELLE, Studio Gang, teamLab, threeASFOUR, Iris van Herpen và David Wiseman.
Mỗi nghệ sĩ như những mảnh ghép lung linh, cùng nhau vẽ nên một vũ điệu diệu kỳ của vạn vật, tôn vinh mối quan hệ thiêng liêng giữa con người và thiên nhiên.
"Biophilia" sẽ tỏa sáng từ ngày 5 tháng 5 đến ngày 11 tháng 8 năm 2024, tại các phòng trưng bày Anschutz và Martin & McCormick thuộc tầng 2 của tòa nhà Hamilton (Canada).
Hãy bước vào hành trình khám phá nơi nghệ thuật, thiết kế và công nghệ hòa quyện, đánh thức những giác quan, nâng cao nhận thức về thế giới tự nhiên, và thổi bùng lên niềm đam mê bảo vệ vẻ đẹp diệu kỳ ấy.
