BST mới nhất của Prada cho mùa Xuân/Hè 2025
Các buổi biểu diễn của Miuccia và Raf vốn đã nổi tiếng với bối cảnh cổ điển và sáng tạo, luôn sử dụng các hiệu ứng kỹ thuật đơn giản mang lại vẻ ngoài siêu thực, chẳng hạn như sàn diễn trên dòng suối nhân tạo, thác Slime trong suốt... Giờ đây, trong một khung cảnh đẹp như mơ ngay trong không gian Fondazione Prada, một lối đi có hàng rào trắng uốn lượn dẫn xuống khán giả, từ đây, người mẫu cùng BST mới nhất bước ra, gợi lên những cái nhìn sâu sắc, nhìn từ xa có vẻ đơn giản nhưng khi đến gần, lại bộc lộ sự phức tạp và năng động đáng kinh ngạc.
Những chiếc quần len (thực ra là cotton) được may đo theo phong cách bootcut và Dadcore của thập niên 90, một số kiểu dáng khá thùng thình với chi tiết thắt lưng trompe l'oeil, một số khác có vẻ đã bị mòn ở gấu quần. Những chiếc áo chui đầu sọc Breton vừa vặn trông có vẻ lấm lem mồ hôi và thuốc nhuộm, hoa văn được in với hiệu ứng như bị biến dạng do chuyển động nhiệt tình. Những chiếc áo len dệt kim hoặc áo len đan cổ chữ V màu sắc thoạt nhìn trông có vẻ được mặc bên ngoài áo sơ mi hoặc polo nhưng thực chất là dính liền. Nghệ thuật "cắt ghép" quần áo không tì vết của Prada đã lên thêm một tầm cao mới. Chủ ý đánh lừa thị giác càng được củng cố bởi hệ thông phụ kiện như những mẫu kính râm được "tráng" sẵn cảnh lên bề mặt, như thể chủ nhân của nó đang xuất hiện tại bãi biển hay buổi hòa nhạc,...
Các bộ quần áo xuất hiện cùng những nếp nhăn có chủ ý và dấu vết mài mòn, tượng trưng cho sự trôi qua của thời gian và sự không hoàn hảo được mang lại bởi chính cuộc sống. Cùng các bản phối của hỗn loạn là những bức tranh của Bernard Buffet được in trên áo phông.
Bên cạnh những bộ quần áo và phụ kiện được thiết kế để khiến bạn phải suy đoán về quan sát của mình, những thứ khác còn khiến bạn tự hỏi liệu người mẫu có được fitting từ trước đó hay không? Bởi: một số áo khoác ngoài được cắt sao cho chỉ ngắn đến khuỷu tay của người mặc - kích thước của những chiếc áo khoác này cho thấy rằng ban đầu có thể có kích thước dành cho một người nào đó nhỏ bé hơn những chàng trai trẻ cao chót vót này. Cảm giác sự khác biệt về tỷ lệ, hay sự nhàu nát có ý thức, được Raf Simons giải thích: “Chúng tôi muốn BST trông thật sống động, miêu tả về những bộ quần áo mà bạn đã mặc qua không quá chật chội, giả tạo hoặc mang tính rập khuôn: giống tinh thần tự do của tuổi trẻ.”
Tinh thần của bộ sưu tập là sự tự do, lạc quan và năng lượng trẻ trung. Tinh thần này được phản ánh cả trong thiết kế trang phục lẫn bầu không khí của sự kiện, nơi một cabin – giống “ngôi nhà trên cây” hơn, có thể được hiểu là biểu tượng hữu hình, nơi xuất phải của những giấc mơ. Một lần nữa, Miuccia Prada và Raf Simons đã sử dụng tác phẩm của mình để đề xuất một thực tế mới, trong đó thời trang không chỉ là một tuyên bố mang tính thẩm mỹ mà còn là phương tiện để đặt câu hỏi và hình dung lại nhận thức của chúng ta về thế giới.
