Tại Osaka, bắt đầu từ tháng 07/2025, Louis Vuitton tổ chức hai triển lãm Visionary Journeys và Yayoi Kusama: INFINITY, tôn vinh mối giao tình của nhà mốt Pháp và đất nước Nhật Bản. Hai triển lãm đến cùng thời điểm Nhật Bản lần thứ hai đăng cai sự kiện Triển lãm Thế giới (World Expo), đồng thời đánh dấu 170 năm lịch sử thương hiệu, càng làm rõ nét sự trọng đại của chuỗi sự kiện.
Trong dàn sao đến với sự kiện, Louis Vuitton nghênh đón nữ ca sĩ Tóc Tiên, nghệ sĩ Việt duy nhất sẽ góp mặt tại các triển lãm lớn này.
Louis Vuitton và mối giao duyên tính bằng thế kỷ với Nhật Bản
Thập niên 1890, những chiếc rương du lịch của Louis Vuitton rất được ưa chuộng, khiến chúng thường xuyên bị làm giả. Để bảo vệ thương hiệu, con trai nhà sáng lập là ngài Georges Vuitton đã ra mắt chất liệu Monogram Canvas vào năm 1896. Họa tiết kết hợp giữa hoa, sao 4 cánh và ký tự “LV” từ đó trở thành bộ nhận diện thương hiệu, là một phần không thể thiếu của các BST và hầu hết các dòng sản phẩm về sau.
Không nhiều người biết rằng trong chất liệu trứ danh này tồn tại một nguồn cảm hứng cách xa nước Pháp ngàn hải lý.
Cuối thế kỷ 19, khi Monogram Canvas ra đời, cũng là giai đoạn Chủ nghĩa Nhật Bản (Japonisme) lên ngôi trong nghệ thuật châu Âu. Chất liệu này vì thế chịu ảnh hưởng từ mỹ học Nhật Bản, trong đó có mon (紋 – văn) – gia huy các gia tộc tại Nhật – với đặc trưng là biểu tượng thực vật, động vật bao bọc bởi hình tròn.
Nhật Bản đồng thời là một trong những thị trường sớm nhất ghi dấu bước tiến của Louis Vuitton đến châu Á. Thương hiệu đã mở cửa hàng đầu tiên tại Tokyo vào năm 1978. Sự chú trọng vào chất lượng, quan tâm đến những sản phẩm chính hãng của Louis Vuitton cũng giống những giá trị mà con người Nhật Bản theo đuổi. Đến ngày nay, Louis Vuitton là một trong những thương hiệu xa xỉ được yêu mến hàng đầu tại Nhật Bản.
Những cú bắt tay với các tài năng Nhật càng làm bền chặt thêm mối quan hệ giữa nhà mốt Pháp và xứ Phù Tang. Năm 2003, giám đốc sáng tạo lúc bấy giờ của Louis Vuitton là Marc Jacobs đã hợp tác với nghệ sĩ Takashi Murakami, cho ra mắt những món phụ kiện diễn giải Monogram Canvas theo sắc màu pop-art rực rỡ, những cặp mắt manga qua Eye Love Monogram, những cánh hoa anh đào nhân hóa qua Monogram Cherry Blossom, biến thời trang thành cuộc vui đúng nghĩa
BST được hưởng ứng nhiệt liệt bởi hội tín đồ, với thành tích bán hết bản giới hạn chỉ trong vài giờ tại Paris, khoảng 7.000 cái tên trong danh sách chờ mua tại New York. Những năm sau đó có thêm Monogram Cerises và Monogramouflage.
Năm 2012, Louis Vuitton tiếp tục tạo dấu ấn mới khi hợp tác với nhà nghệ thuật đương đại Yayoi Kusama. Cùng nhau, họ giới thiệu giới mộ điệu đến với nỗi ám ảnh tuyệt đẹp của những họa tiết chấm qua loạt sản phẩm ready-to-wear, giày dép, phụ kiện và túi xách. Bên cạnh đó là lần hợp tác với Rei Kawakubo cùng chiếc túi đục lỗ lạ mắt, hay mối quan hệ bạn hữu nổi tiếng giữa giám đốc sáng tạo thời trang nam Pharrell Williams cùng NTK Nigo.
Đằng sau những cú bắt tay không chỉ có mục đích tạo ra những thiết kế Louis Vuitton đẹp mắt nhất. Đó còn là một sự quan tâm từ Louis Vuitton về mối tương quan giữa văn hóa và thời trang. Những BST bắt tay cùng Louis Vuitton góp phần tạo ra một bệ phóng toàn cầu mạnh mẽ cho các nghệ sĩ như để tiếp tục lan tỏa tên tuổi của họ.
Chẳng hạn, chỉ bốn năm sau màn kết hợp với thương hiệu, Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại tại Los Angeles đã tổ chức một triển lãm hồi cố lưu động về các tác phẩm của Murakami, trong đó có điểm dừng chân nổi bật tại Bảo tàng Brooklyn.
Hai triển lãm lớn của Louis Vuitton tại Osaka
Năm 2025 vừa là thời điểm Nhật Bản lần thứ hai đăng cai World Expo, vừa tiệm cận cột mốc 170 năm lịch sử Louis Vuitton. Tri ân mối giao duyên với Nhật Bản, nhà mốt đã tổ chức hai triển lãm lớn tại Osaka bắt đầu từ tháng 7/2025. Một cuộc trò chuyện với quá khứ và những trang sử trù phú của thương hiệu qua triển lãm Visionary Journeys và một cuộc du hành đến những miền không giới hạn với triển lãm Yayoi Kusama: INFINITY.
Xuôi dòng lịch sử Louis Vuitton với triển lãm Visionary Journeys
Từ ngày 15/07 đến 17/09/2025, tại Bảo tàng Nghệ thuật Nakanoshima – điểm đến hàng đầu về nghệ thuật đương đại tại Nhật Bản – triển lãm Visionary Journeys chính thức mở cửa, dưới sự giám tuyển của nhà sử học thời trang Florence Müller và thiết kế không gian bởi kiến trúc sư Shohei Shigematsu.
Triển lãm mời gọi công chúng bước vào hành trình sáng tạo kéo dài hơn 170 năm của Louis Vuitton, với những dấu mốc nổi bật thể hiện mối quan hệ gắn bó sâu sắc giữa thương hiệu và đất nước Nhật Bản.
Visionary Journeys được chia thành 12 không gian trưng bày với hơn 1.000 hiện vật từ khởi nguyên cho đến những sáng tạo mới nhất, trong đó có hơn 200 hiện vật liên quan đến Nhật Bản và một chương triển lãm tựa đề Louis Vuitton and Japan.
Quan khách sẽ được khám phá từ nguồn cảm hứng Japonisme trong những ngày đầu của nhà mốt cho đến các màn hợp tác đương đại cùng Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Rei Kawakubo và NIGO, mở ra trong không gian mang hình dáng sàn tatami.
Qua 11 không gian triển lãm còn lại, cùng thưởng lãm những tác phẩm nghệ thuật giao hòa văn hóa như tám cột rương khổng lồ làm từ giấy washi Monogram phát sáng, cho đến một mẫu rương sample làm từ chất liệu Monogram Canvas từ năm 1897 lần đầu tiên được trưng bày, cùng với hiện vật quý giá từ kho lưu trữ, bản phác thảo, tranh vẽ.
Chuyến hành trình sẽ kết thúc tại cửa hàng lưu niệm, nơi bạn có thể mua trước sách Louis Vuitton ‒ Japan ngay trong tháng 7 này trước khi cuốn sách chính thức ra mắt vào tháng 10 cùng năm.
Bước vào thế giới nội tâm siêu thực của Yayoi Kusama với triển lãm INFINITY
Diễn ra cùng thời điểm với Visionary Journeys là triển lãm Yayoi Kusama: INFINITY tại không gian nghệ thuật Espace Louis Vuitton Osaka. Triển lãm kéo dài từ ngày 16/07 đến 12/01/2026, tôn vinh hành trình nghệ thuật đặc sắc của nghệ sĩ đương đại Yayoi Kusama, người đã nhiều lần hợp tác với Louis Vuitton để ra mắt những BST làm nức lòng giới mộ điệu.
Khán giả sẽ được khám phá các tác phẩm tiêu biểu xuyên suốt sự nghiệp kéo dài hơn bảy thập kỷ của Kusama, từ những bức tranh Infinity Nets đầu tiên tại New York thập niên 1960 đến các sáng tác gần đây thể hiện triết lý tự xóa bỏ bản ngã (self-obliteration) của bà. Các mô-típ lặp đi lặp lại như chấm bi, Infinity Nets, hoa… là cách Kusama biến ám ảnh cá nhân thành trải nghiệm thị giác mê hoặc.
Trọng tâm của triển lãm là căn phòng gương vô tận đầu tiên của bà, Infinity Mirror Room – Phalli’s Field (1965/2013), nơi người xem như lạc vào vũ trụ lặp lại vô tận của những hình khối mềm mại phủ đầy chấm bi – một minh chứng sống động cho thế giới nội tâm siêu thực của nghệ sĩ.
Tóc Tiên, nghệ sĩ Việt lan tỏa tiếng nói thời trang gắn liền với chiều sâu văn hóa cùng Louis Vuitton
Tóc Tiên đã đồng hành cùng Louis Vuitton trong nhiều sự kiện quốc nội. Trong hành trình đó, cô nhiều lần chứng minh sự phù hợp với những thiết kế fashitecture hiện đại của Nicolas Ghesquière, với gu thẩm mỹ trở thành nguồn tham khảo cho hội tín đồ Việt.
Sức ảnh hưởng của Tóc Tiên không giới hạn trong thời trang. Tại hai triển lãm nơi thời trang Louis Vuitton gặp gỡ với di sản, nghệ thuật và tinh thần sáng tạo Nhật Bản, sự hiện diện của Tóc Tiên cho thấy mối liên kết khó tách rời giữa Louis Vuitton và văn hóa địa phương.
Những hoạt động gần đây của cô đại diện cho một thế hệ nghệ sĩ Việt hiện đại, đầy bản sắc cá nhân, nỗ lực tạo nên sản phẩm âm nhạc không rập khuôn, bản lĩnh thử thách nhiều vai trò, đóng góp sự trù phú của văn hóa. Không chỉ vậy, Tóc Tiên còn mang đến ảnh hưởng tích cực cho khán giả lẫn thế hệ tiếp nối qua các hoạt động mentor trong chương trình thực tế.
Lần đầu xuất ngoại cùng Louis Vuitton, Tóc Tiên đưa hành trình của mình cùng nhà mốt và dấu ấn cá nhân trong làng thời trang đi xa và sâu hơn. Hạ cánh tại Osaka vào sáng 28/07, cô có lịch trình khám phá thành phố cùng Louis Vuitton, ghé thăm Le Café V tại LV Maison Osaka Midosuji, một cửa hàng flagship với kiến trúc hình cánh buồm, tôn vinh lịch sử thành phố cảng.
Tóc Tiên tiếp nối chuỗi dấu ấn đáng nhớ giữa các tài năng Việt và Louis Vuitton trong năm 2025. Chỉ một tháng trước, HIEUTHUHAI đã trở thành nghệ sĩ Việt duy nhất được Louis Vuitton mời dự hàng ghế đầu tại Tuần lễ Thời trang Nam Paris Xuân Hè 2026, với vị trí ngồi bên cạnh nhiều nhân vật quan trọng trong làng mốt quốc tế. Những sự kiện này cho thấy sự hiện diện ngày một rõ nét của nghệ sĩ Việt Nam trên bản đồ văn hóa toàn cầu – nơi các giá trị cá nhân và bản sắc dân tộc được lan tỏa bằng ngôn ngữ thời trang.
