Ariana Grande chữa lành bản thân bằng âm nhạc và điện ảnh

Giữa thời điểm chuẩn bị cho vai diễn điện ảnh được xem là đỉnh cao sự nghiệp – Glinda Upland trong phim nhạc kịch Wicked, Ariana Grande vẫn kịp ghi thêm một cột mốc lịch sử: trở thành nữ nghệ sĩ đầu tiên có 21 ca khúc vượt mốc một tỷ lượt nghe trên Spotify. Kỷ lục này là minh chứng cho bản lĩnh của một người nghệ sĩ từng đi qua trầm cảm, rối loạn hoảng sợ và hội chứng PTSD, nhưng vẫn không ngừng sáng tạo, không ngừng tái sinh chính mình qua từng nốt nhạc.

Mỗi bản hit của Ariana Grande đều chứa đựng sự trưởng thành

Danh sách 21 bản hit đạt tỉ lượt nghe trải dài từ những giai đoạn khác nhau trong sự nghiệp Ariana Grande. Những ca khúc như Into You, Side to Side, No Tears Left to Cry, hay gần đây là We Can’t Be Friends (Wait For Your Love) đều thành công về mặt thương mại. Nhưng hơn thế, chúng còn là từng hồi ức, từng cột mốc trên bản đồ cảm xúc cá nhân của cô, phản ánh một nghệ sĩ trưởng thành qua từng vết nứt và bước qua những giông bão riêng mình.

Problem hợp tác cùng Iggy Azalea mở ra thời kỳ pop sôi động, căng tràn năng lượng tuổi trẻ của Ariana. Nhưng sau sự kiện khủng bố tại Manchester năm 2017, âm nhạc của cô dần chuyển hướng, trở nên nội tâm, khúc chiết và gợi cảm giác chữa lành nhiều hơn.

Rain On Me với Lady Gaga mang đến cảm xúc như một làn mưa thanh tẩy. God is a Woman khơi gợi sức mạnh từ sự dịu dàng. Đó là những tác phẩm mà Ariana không giấu nỗi đau, mà dùng chính chúng làm chất liệu nghệ thuật. Mỗi giai điệu là một vết sẹo được thắp sáng bằng ánh đèn sân khấu.

Giọng hát độc bản

Ariana Grande sở hữu quãng giọng rộng hiếm hoi trong nhạc pop đương đại. Nhưng điều tạo nên bản sắc riêng của cô không nằm ở các nốt cao, mà ở khả năng cô có thể truyền cảm xúc qua từng cái nhấn nhá, từng khoảng lặng.

Trong We Can’t Be Friends, Ariana lựa chọn cách hát nhẹ như một dòng hồi tưởng, thay vì tập trung vào kỹ thuật. Bản tình ca lặng lẽ ấy được chắp bút trong giai đoạn cô điều trị tâm lý, như một cuộc độc thoại thầm thì với chính mình. Từng câu hát khẽ khàng hé lộ sự dũng cảm, sự buông bỏ không oán trách, không bi lụy, cho thấy rằng cô đã chấp nhận số phận, đối mặt với nó và bước tiếp.

Giọng hát của cô, dù qua bao giai đoạn, luôn mang chất riêng: thanh khiết nhưng không mong manh, dịu dàng nhưng không yếu đuối. Chính sự trung thực trong cách biểu đạt khiến người nghe cảm được nỗi cô đơn của chính họ, và vì thế mà gắn bó lâu dài với cô.

Sân khấu, màn ảnh, và sự hồi sinh bằng nghệ thuật

Với vai diễn Glinda trong Wicked, Ariana Grande bước vào một chương trong sự nghiệp, nơi điện ảnh trở thành phần nối dài của hành trình chữa lành bằng nghệ thuật.

Nếu ngôi sao nhạc pop sống bằng những khoảnh khắc ngẫu hứng trên sân khấu, thì diễn viên điện ảnh lại phải bền bỉ để có được thước ảnh tốt nhất. Bộ phim có thể chỉ kéo dài hai tiếng đồng hồ, nhưng diễn viên phải lặp lại câu thoại hay thể hiện động tác hàng chục lần. Sự khác biệt giữa âm nhạc và điện ảnh mang đến những cảm xúc sáng tạo mới cho Ariana Grande.

Khi cô phát hiện rằng hình ảnh có thể truyền tải những tầng cảm xúc mà âm nhạc đôi khi không đủ để thể hiện, Ariana Grande ngày càng hứng thú. với điện ảnh. Trong nhiều cuộc phỏng vấn gần đây, Ariana Grande bày tỏ khao khát được tự mình đạo diễn một bộ phim. Sau khi dùng âm nhạc để đối thoại với bản thân, điện ảnh sẽ là cách mà cô mở rộng kết nối với fan hâm mộ.

Giữa những biến động và chuyển động liên tục của ngành công nghiệp giải trí, Ariana Grande vẫn giữ nguyên được tinh thần sáng tạo và đam mê nghệ thuật từ những ngày còn bé thơ.

Ariana Grande kể chuyện hàn gắn tình thân qua phim ngắn